Dans l'optique de franchir une étape clé de mon parcours en post-production, l'apprentissage de Nuke s'est imposé comme une suite logique et indispensable pour répondre aux standards de l'industrie. Suite à un échange approfondi avec le responsable de la section production lors des Journées Portes Ouvertes de l'INSA (le 17 février 2026), j'ai entrepris de développer mes compétences sur ce logiciel. Je vous présente ici mes avancées et mes premiers tests techniques.
La première étape de mon parcours a été l'appropriation de l'interface et de la logique de Nuke. Ayant déjà une affinité pour le workflow nodal, j'ai abordé cette transition avec beaucoup d'enthousiasme.
Ma première surprise a été le niveau de technicité de Nuke. La différence est frappante par rapport à des solutions comme After Effects ou Fusion. J'ai rapidement compris que, malgré une courbe d'apprentissage exigeante, Nuke est un outil 'tout-en-un' sans compromis.
Pour mes premiers essais concrets, je me suis concentré sur l'étalonnage d'un plan issu de mon court-métrage. L'objectif était d'apprendre à sculpter la lumière et l'ambiance d’une séquence. J'ai ainsi découvert la puissance des nœuds de Grade et de ColorCorrect combinés à l'utilisation de masques (Roto). Cette approche 'sélective' m'a permis d'isoler des zones spécifiques de l'image pour ajuster les niveaux de noir, le gain et le gamma.
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Passionné par l'innovation visuelle, je me suis naturellement tourné vers la création vidéo générative (à ne pas confondre avec l'IA générative). Ce qui me fascine, c'est la capacité de l'image à réagir en temps réel à des stimuli externes, qu'il s'agisse d'un flux audio ou de données de mouvement.
Pour explorer ce domaine, j'ai choisi d'expérimenter TouchDesigner. Ce logiciel me permet de concevoir des systèmes visuels organiques et interactifs, notamment via l'intégration de capteurs comme la Kinect. Cette démarche, à la frontière entre l'art numérique et la programmation visuelle, enrichit ma vision technique en me permettant de créer des effets impossibles à obtenir avec des outils de post-production classiques.
Dans le cadre des Journées Portes Ouvertes de mon école, j'ai pris part à la conception scénographique d'une salle d'accueil. J'ai proposé et mis en place une installation interactive utilisant TouchDesigner.
Le concept était de capturer le flux vidéo des visiteurs via webcam pour le retraiter en temps réel et le diffuser sur des téléviseurs CRT.
Ce mapping sur maquette, réalisé en seulement deux jours, pose les bases de mon prochain projet. Je porterai cette vision à l'échelle architecturale lors de la prochaine édition du Video Mapping Festival de Lille, avec une projection sur un bâtiment réel**.**
https://www.youtube.com/watch?v=SmVKFahR3LY
À l’occasion du festival de vidéo mapping à Lille, organisé par l’association Rencontres Audiovisuelles, j’ai eu l’honneur de participer à un workshop international en compagnie d’étudiants du monde entier, de l’Argentine au Canada en passant par la Pologne. Ce fut une expérience enrichissante qui, à la fin de ces cinq jours, s’est conclue par la projection de notre animation sur le Crédit Mutuel de Lille.
https://www.behance.net/gallery/247522591/Vido-mapping-Lille